刘诗诗(资料图)
周迅(资料图)
袁泉(资料图)
一大波女明星纷纷演起文艺片，你注意到了吗？ 在荧屏上成为收视保证的刘诗诗，近来也成为文艺片的宠儿，被导演行定勋选中出演《深夜前的五分钟》，以双胞胎形象出现，一面牵手“鲜肉”三浦春马，一手牵手“暖男”张孝全。 刘诗诗给人感觉一直是淡淡，她会在你毫无防备之下，慢慢占据你的心。 刘诗诗：文艺梦，今又燃 文艺片？强调的是内心戏 荧屏上正热播刘诗诗的《风中奇缘》；银幕上刘诗诗的《深夜前的五分钟》也在热映。 在《深夜前的五分钟》里，刘诗诗更坚定了“文艺女神”的路线——此前她和周渝民合作的《伤心童话》也是清新文艺路线。导演行定勋因纯爱电影《在世界中心呼唤爱》而成为亚洲殿堂级导演，这次来中国唯独选中刘诗诗。 刘诗诗在电影中分饰两角，姐姐若蓝与阿良(三浦春马饰)相爱，妹妹如玫则是天伦(张孝全饰)的女友。这并非刘诗诗第一次饰演“双胞胎”，之前在《步步惊情》中她就曾有过类似尝试。刘诗诗表示，此次饰演的“双胞胎”比起《步步惊情》难度更大，直言快要“精神分裂”：“她们会喜欢同样的东西，会互相交流自己的生活，已经到了我中有你，你中有我的境界。” 对女演员来说，文艺片比商业制作更考验人。《深夜前的五分钟》上映后，引发外界对于刘诗诗演技上的争议，甚至有网友恶评她“面瘫”。刘诗诗回应：“有些很中肯的意见，或者向我提出一些以前没发现的问题，我都很乐意接受。” 导演行定勋则认为，刘诗诗打动人的是内心戏。“诗诗扮演一对双胞胎，强调的是内心戏，而她很好地做到了这一点。我感觉她是一位走心的女演员，演技完全融入了影片。” 大夜戏，美食和“鲜肉”来作伴 电影名字叫《深夜前的五分钟》，可以想象，大部分都是女演员闻风丧胆的“大夜戏”！ “夜戏的确特别多。”刘诗诗告诉记者，“我本身不是夜猫子，但之前在电视剧剧组里呆久了，大夜戏也是家常便饭。所以我会准备好咖啡、保暖衣服，以及白天足够休息。”夜戏辛苦熬人，刘诗诗却让自己每天充满期待，“因为很期待剧组的宵夜，几乎每天都会不一样，有一次，三浦春马还请全剧组吃了日式便当。” 每天在深夜的上海街头拍戏，刘诗诗也有心得。“对于上海也有更多的认识，上海的晚上挺特别的，路灯昏黄，很合适我们这部电影的情绪。” 当然最让人羡慕嫉妒恨的，莫过于“左手”三浦春马“右手”张孝全。三浦春马带来给她很多惊喜：“他非常认真，之前就开始学习中文，刚开始我还担心会有语言障碍，但后来发现有点语言障碍反而会产生很多惊喜。” 张孝全呢？“他也很好，他会给你很完全的感情让你投入。”刘诗诗答。 那么现实生活中会喜欢哪种类型？“当然要两个结合起来，才完美。” 文艺，不需要那么多话 刘诗诗的话不太多，《申》报约专访时，片方希望她能和张孝全一起做采访，原因是“怕冷场”。刘诗诗和张孝全坐在一起，记者一个问题抛过去，几乎都是张孝全先开腔，而女主角在旁边挺认真地附和“对，对，对！” 事实上，你很难从刘诗诗嘴里套出那些能上标题的言论来，虽然外号“狮爷”，但她不是那种一冲动就立下豪言壮语的人，更不会动不动就把男朋友、结婚等等挂在嘴边。这样的女演员，在这样的娱乐圈里绝对属于“逆向行驶”。 可是，她不说那么多，不也是收视率保证么？“很多人都说你是一个安静的人，你怎么看？”记者忍不住问。 “我想……是有点懒。”她答。(文：桂圆眼) 许愿一年，九儿梦想成真 周迅：依然保有孩子气 说起周迅，会联想到有灵气，敢爱敢恨，她的每一步都是文艺女青年学习的标杆。步入40岁的周迅，从同组演员口中的“小迅”变成了“迅姐”，从“周公子”变成了“高夫人”。她开始享受给老公做排骨的婚后生活，这大概就是幸福的女文青值得拥有的归宿：遇到好人就痛快嫁了吧！ 近日，周迅穿一袭粉红色的套裙，出席东方卫视新剧《红高粱》发布会。她说自己近一两年来开始喜欢淡一点的颜色：“超爱粉红，对粉红色有一种内心的喜悦和好感。”说话间，嘴角上扬，眼睛还会放光。《红高粱》是时隔十余年后，周迅又一次回归小荧屏接拍电视剧，导演是郑晓龙。其实拍《甄嬛传》时，郑晓龙就想到过周迅，只是那时，在大银幕上稳扎稳打的她被传不拍电视剧了。周迅也没去澄清：“我性格就是这样，觉得那就这样吧。” 巩俐版本在前，出演电视剧版《红高粱》中的九儿戴九莲，让周迅感受更多的还是幸运：“我今天早上还在想，一个女演员在演艺生涯里也碰不到几个这样的角色。”小说中的九儿是个山东大妞，在男人堆里穿梭，被父亲卖掉，被嫂子算计，被自己的初恋情人出卖，处处坎坷。而在郑晓龙眼里，尽管周迅属于南方小个儿妞，骨子里也有一股野劲，所谓的“周公子”范儿。 答应接拍《红高粱》，周迅存有“私心”。一两年前，周迅的外婆跟***妈抱怨，很久没在电视上看到小迅了。“我外婆不会去电影院也不会上网，她的生活就是家里一台电视。”这才点醒了周迅，她发愿说：“有适合的角色，好的故事和团队，电视剧还是要拍的。”一年多后，《红高粱》就出现了。“好灵啊，许愿成真了！” 40岁的周迅依然保有孩子气。拍摄经典段落“颠轿”时，因为从来没坐过轿子，周迅玩得很开心，还会想象晕船的各种反应。这倒也好，完全不用担心她“扮嫩”演19岁时的九儿了。周迅说：“如果我都过不了自己这关，我是不会演的。” 周迅：会养生的文艺女神 《申》报：看《红高粱》的海报，感觉你跟《橘子红了》那会儿比没怎么变，但那已经是2002年的剧了。“逆生长”的秘诀是什么？ 周迅：谢谢哦，变化还是有的，但我觉得我一直都挺小孩的，想事情比较儿童，有些时候很理想化。大概是原因之一吧。 《申》报：有什么保养方法？秦海璐说你在现场教她养生？ 周迅：保养这块和大家一样，女孩都会的，秘诀就是睡觉，健康地吃东西也很重要。但基本我也做得不太好，尽量吧。人到了一定年龄，会知道生命很重要，身体的每一个零件都很缜密，要对它好一点。 《申》报：你这些年来，变化最大的是什么？ 周迅：本质上基本没有变化，最大的变化是你看这个世界的东西多了，对这个世界的认识更多一点，情感也会更深一点。九儿的人生开始就遇到很多很糟糕的事情。我跟她很相反，我一直很幸运，身边也都是很善良的人在保护我。 孕育20年，简爱破土绽放 袁泉：以美抵达非美之境 伴随着《简爱》的创作与演出，袁泉的人生发生着改变，结婚生子，成为母亲，历经又一次对世界的看法改变。原有的古典美混合着后天的母性情绪，让重新回归《简爱》的袁泉更厚重了。“演话剧不同于拍电影，拍过剪辑好上映后就一切结束。舞台剧的最大魅力在于一个演员在不同年龄段、不同生活状态中可以反反复复感受同一个角色，并将自己的人生阅历与感悟不断地赋予台上的‘她’，这种感觉相当美妙。” 12月初到上海东方艺术中心重演的国话版《简爱》，曾有过三个女主角，袁泉、陈数和朱杰。 就简爱这个角色本身而言，三位女演员都美得超出了应有范畴，不算是《简爱》最佳人选。但唯有袁泉，可以在裹上灰褐色袍子，带上假发套后，真正钻进那个平淡、普通、不起眼的家庭教师简爱身体里，让全场观众暂时忘记她本人的美貌，忘情地跟随简爱在桑菲尔德庄园里追逐爱和尊严。 因为如此，袁泉的简爱，留给了观众最深印象。袁泉本人将成功的舞台转换归功于她的淡然天性。和简爱一样，袁泉曾在青春期体会过自卑和孤独的苦涩。11岁时，袁泉离开湖北老家独自去戏校学京剧，尚未成年的女孩子们在学校里被迫剪了短发，加之她身材瘦小，扮青衣不够上相。“我特别瘦，又不好看，在学校里总被叫作小火柴。很长一段时间里，我是非常自卑，甚至自闭的。” 13岁的时候，袁泉在学校的图书馆里读到《简爱》。和万万千千读过《简爱》的女子一样，这本书成为改变袁泉世界观的读物。“生活中缺失的真善美都能够在书中找到，我一直在简爱这个角色中吸取生活养分。”袁泉说，此后每隔两三年她总会翻出《简爱》再看一遍。“"在我看来，简爱不是一个符号，在那特定的社会背景与特定的道德环境中，对于被传统观念束缚着的弱势群体，也就是女性群体，简爱自然有她深刻的意义。但对于现代女性，身处当下物欲横流中的现代女性，简爱同样可以让我们反思如何保持自尊自爱。” 几年前采访袁泉，问起32岁的她，得到《简爱》角色的第一个念头是什么？ 她回答，“感觉天都亮了。” 这个角色袁泉期待了整整20年。从13岁等到32岁，简爱在袁泉心里孕育了20年方才破土绽放，“这个角色就是上天赐给我的礼物。她独立、自尊、自爱，并最终收获了属于自己的爱情，她人生中所经历的这一切都让我为之感动”。 袁泉：女神也会修水管 《申》报：最近看到你在电影和话剧中挑的角色，都相当低调本真，文艺是你挑选剧本的衡量标准吗？ 袁泉：我不算是传统意义上的文艺女青年，挑选角色的时候，我也不会考虑这是一部文艺片还是商业片。我和《心花路放》中那个会修水管、喝闷酒的女汉子的一面有几分相似，生活中我也会自己修水管。 《申》报：那么你选择剧组的标准是？ 袁泉：我还是会看什么样的角色可以吸引你，以及要跟什么样的合作者在一起工作。我没什么欲望去扮演我不认同的价值观。我期待那种除了娱乐之外，能给走出剧场的人带来正能量的作品。 《申》报：王晓鹰版本的《简爱》，最打动你的点在于？ 袁泉：正义。经典。
